sexta-feira, 9 de novembro de 2012

outB - Identidade Corporativa

Final de curso, início de uma nova fase na vida... integrar nas listas de mais um contribuinte.

A busca por uma oportunidade no mundo do trabalho foi tudo, menos fácil. Mas consegui. Designer na empresa Diarpa/Alojanet.

Um dos primeiros trabalhos que me pediram foi desenvolver uma marca para uma empresa que produz mobiliário de exterior, mais concretamente, camas de exterior.

A marca que inicialmente desenhei foi a seguinte:


A marca transmitia calor pelos gradientes aplicados, sensualidade pelo tipo de letra utilizado... E o desenho da cama por cima do lettering, dava-lhe dinamismo. Era uma marca única e bastante interessante.

Em conversa com o dono da empresa, aconselhou-me a aplicar 3D manipulavél...isto é, desenhar num programa 3D como o Blender.

E o resultado final foi o seguinte:


Infelizmente, o cliente não aprovou o projecto.

A marca final para outB foi totalmente diferente da inicialmente desenhada. O cliente pretendia uma marca mais sóbria e "simples". O resultado obtido foi:



A marca foi assim registada. Agora segue-se a planificação do website e programação. Aguardem. :)



terça-feira, 31 de julho de 2012

À medida que novos suportes tecnológicos (iphones, tablets, etc.) se desenvolvem, a criação de trabalhos como a Narrativa Interactiva é potenciada.

Com base numa história infantil antiga dos Irmãos Grimm, “Hansel e Gretel”, foi desenvolvido um protótipo de um livro interactivo infantil com ilustrações originais.

A ideia base deste trabalho era a de realizar-se uma Narrativa Interactiva com multimédias, dando um novo dinamismo a uma história conventual.

A empresa MEDIAPROMO, empresa de desenvolvimento de suplementos multimédia, deu algumas sugestões no âmbito de melhorar o resultado final.


Objectivo
Pretendia-se com este trabalho conceber uma narrativa interactiva baseada no conto “Hansel e Gretel”, dos Irmãos Grimm.

Este livro interactivo digital tinha ilustrações com animações e sons aplicados, dando um dinamismo à leitura de modo a que fosse fomentada a curiosidade e a necessidade de descoberta por parte da criança enquanto ouvisse o conto.

As ilustrações presentes neste trabalho foram todas originais, realizadas através de colagens de vários materiais (tecidos, papel, cera de vela, tinta, linhas…).

O texto foi retirado de um livro, remetendo os direitos para a editora responsável.

Este tipo de livros vai de encontro às novas tendências do mercado
na área da multimédia.


Segue-se a sequência de ecrãs pela ordem que seriam apresentados.














Calendário do Gatinho

Com base na empresa de alimentos super-premium para gatos, Royal Canin, desenvolvi na disciplina de Projecto 3, um Calendário do Gatinho.

Este Calendário tem como objectivo, auxiliar o dono a identificar quando deve mudar de ração, as fases da desparatização interna e externa e quando se pode fazer a esterilização de machos ou fêmeas.

Segue-se algumas imagens deste trabalho.




Packaging

No design de comunicação, as embalagens dos produtos ditam aos consumidores o tipo de produto e se vai de encontro com as suas necessidades.

Nesta linha de pensamento, na disciplina de Projecto 3, idealizei uma nova gama da Milaneza, tradicional. Receitas tipicamente portuguesas e com a garantia de 100% Natural.

Apresento aqui as embalagens da gama.

Gama completa


Visão superior


Dentro da embalagem tem impresso a receita do produto. Podem coleccionar, experimentar e comprovar a qualidade do produto.

Interior da embalagem





Mesa de Bilhar 3D





Um pequeno exercício da disciplina de Desenho Computacional 3.
Adorei o resultado final, por isso aqui estão algumas imagens.

Avião 3D






Na disciplina de Desenho Computacional 3, tive que modelar um avião inspirado num modelo original.
Este é inspirado num RAF SE 2a de 1914.

terça-feira, 6 de setembro de 2011

"Cabelos de Relva" - Ilustração Infantil

Técnicas: colagem de fios de algodão, lã, cordel... papel de seda, papel de cavalinho, caneta.

Para este trabalho, e último do 2ºano em Desenho, tinha que fazer 3 ilustrações de dupla página para um livro infantil.

Como o tema era sobre cabelos, usei colagens como técnica para este trabalho, mais precisamente linhas de algodão, lã e poliéster.

Para a capa e contra-capa (imagem acima) inventei duas personagens, uma espécie de polvo de cabelos de relva, e um caniche de pêlo aos caracóis de relva.

Usei as flores para dar dinamismo e criar um plano preenchido, sem buracos de vazio.

Técnicas: colagem de fios de algodão, lã, cordel... papel de seda.

Para as guardas, fiz um mar de cabelos de relva a "entrar pelo livro dentro". Mantive as flores para criar ligação com a capa.

Técnicas: colagem de fios de algodão, lã... cortiça, k-line, filtro, papel de aguarela, cartão prensado, tecido de algodão cru, aguarela, acrílico e cera de vela.
 Na ilustração de interior, ilustrei a parte da história que a esposa do barbeiro infeliz por ser careca, põe fertilizante das plantas na loção capilar.

Do lado esquerdo represento os braços da senhora a colocar o liquido noutro frasco. E do lado direito o líquido a escorrer do frasco da loção capilar e a nascer ramos de dentro dele.

Brasileiro - Ilustração de um Título

Para este trabalho tinha que ilustrar um título de um artigo de uma revista (só uma página) - Brasileiro.

Como este artigo era sobre um músico brasileiro e ao seu país de origem, então pensei nos elementos que me lembravam o Brasil.

Embora fosse cliché ilustrar através da praia, mas é o elemento que encontrei que criei o ambiente tropical e alegre do Brasil.

Para isso, usei areia amarela (de decoração) e sobre uma cartolina branca moldei uma letra de cada vez a criar uma "praia". Usei búzio pintados a acrílico para lhes dar cores vivas e criar contraste com o amarelo da areia. Dipus os búzios alternadamente para criar ritmo no título.

No Adobe Photoshop CS4 retirei o fundo, e trabalhei os brilhos e contraste para obter este resultado final.


Infografia - Evolução dos Vídeo-Jogos

Este trabalho foi feito em Desenho Computacional, em que tinha de desenhar uma infografia para jornal. Tudo o que colocá-se no plano tinha que ser desenhado no programa Adobe Illustrator Cs4.




















Comecei por investigar qual a primeira consola de vídeo-jogos e as "novidades" que surgiram até ao momento (início de Abril/2011). Desenhei consola por consola com o maior realismo que consegui, e coloquei por baixo uma legenda com o fabricante e dados inovadores sobre cada uma delas. Dispus por ordem de lançamento e por geração, criando uma linha de tempo e de evolução.

Coloquei um gráfico que repesenta a percentagem de vendas de jogos para as consolas de 6ª Geração (dados de 2008).

Depois procurei saber as zonas em PAL, NTSC e PAL/SECAM. É a codificação de cores nos sistemas de transmissão televisiva, que influencia a codificação de um jogo para a consola (com os LCD isso já não acontece).

E por último, coloquei uma tabela com o top 10 das consolas mais vendidas de sempre.

Ilustração para uma revista

Neste trabalho tinha como objectivo ilustrar um artigo de uma revista, que ocupava uma dupla página.

O artigo era sobre a artista Marnie Stern. Depois de ouvir e ver alguns vídeo-chips, cheguei à conclusão que ela só pudera ser um "ovni", pela forma como toca, pela estética dos vídeos, até pela própria voz. Achei também que ela tinha que se multiplicar para conseguir compor e tocar á sua maneira tão singular.

Então, como o elemento principal usei o corpo de uma guitarra. E a partir desta desenhei um extraterrestre com vários braços.

 Este é a ilustração inicial que fiz, sem fundo.

Como ficava um pouco esquisito sem fundo, posteriormente coloquei um cinzento com textura de papel amarrotado.

Segue-se o exemplo final com texto e com o fundo.

quinta-feira, 11 de agosto de 2011

Ilustração para Livro

A partir do conto "A viagem, enfim..." do livro "Contos de Gin-Tonic" de Mário Henrique Leiria, tive que fazer uma capa ilustrada, uma ilustração de interior, uma miniatura inicial e as guardas ilustradas. Estas ilustrações foram mais tarde usadas no 2º semestre, na disciplina de Design Editorial.





Capa

A capa descreve a parte final do conto, em a personagem principal foge na sua mota e deixa para tráz o carro.

Técnica: pastel seco, pastel de óleo, caneta, colagem digital, Photoshop















Miniatura

A minitura é um pormenor da história, o capacete amarelo.

Técnica: pastel seco, pastel de óleo, caneta, colagem digital, Photoshop







Ilustração de Interior

Esta ilustração reflete o pensamento da personagem principal - divagar. A rebeldia da parte dele que esquece o velho carro e compra uma mota poderosa.

Técnica: pastel seco, pastel de óleo, caneta, colagem digital, Photoshop











Primeiras Guardas

As guardas introduzem a história. A chave do carro, a mala para a viagem, a roda caso fure um pneu, não esquecer o cão...

Técnica: pastel seco, pastel de óleo, caneta, colagem digital, Photoshop








Últimas Guardas

Estas guardas dão por terminada a história. O passarinho que representa liberdade; um bidão de combustível para a personagem principal ter ido embora e ainda não ter voltado, vai-lhe fazer falta; o chapéu de palha que levou; e a chave da mota.

Técnica: pastel seco, pastel de óleo, caneta, colagem digital, Photoshop

terça-feira, 9 de agosto de 2011

Dia D

Este trabalho foi feito em conjunto com a minha colega de turma, Susana Azevedo. Parabéns a nós! :) Foi fantástico este trabalho! E por isso foi reconhecido e publicado na revista de design do IPCA, PontoD.


Processo de trabalho

Em grupos de 2 elementos, tínhamos que desenvolver um conjunto de materiais de comunicação respondendo ao resumo do projecto do Dia D. Deve ser criada a imagem para 2 eventos, de forma coordenada:  “Dia D” e “Amostra D”.

O Dia D era um dia dedicado a conversas com designers reconhecidos nacionalmente e internacionalmente sobre Design. A Amostra D era uma exposição de trabalhos feitos em design gráfico e industrial no IPCA.

Para a definição da estratégia de comunicação deve ter-se em consideração a seguinte hierarquia:
– principal evento a promover: “Dia D”
– evento paralelo: “Amostra D” (exposição subsidiária do evento “Dia D”).

A imagem do evento deve seguir o mesmo esquema conceptual do programa do “Dia D” do ano anterior, ou seja, uma dicotomia proposta a partir da imagem, que deverá ilustrar o conceito geral de “design”.
Para tal, o aluno deverá fazer um estudo de todo o material de comunicação já realizado para as edições do “Dia D”

Começamos assim por Traçar as características dos cursos de Design Gráfico e Industrial. Chegamos à conclusão que o Design Gráfico trabalha maioritariamente com suportes 2D (cartazes, brochuras, flyers, etc.) e Design Industrial com 3D (mobiliário, embalagens – garrafas de água… etc.). Como o Dia D fala do design em geral, consideramos importante salientar estas características.

Com esta pesquisa, pensamos na possibilidade de trabalhar com letras (característico do curso de Design Gráfico) em 3D (característica do curso de Design Industrial). Por isso, ponderamos procurar objectos em forma de letras, isto é, a letra A ser uma cadeira, B um banco… Só que não seria perceptível a ideia e era muito difícil encontrar objectos com essa forma tão saliente.

Com isto, consideramos que o design é um quebra-cabeças, que é preciso pesquisar e trabalhar aprofundadamente sobre o tema. Como um puzzle que com partes se forma um todo. Daí surgiu a ideia de fazer uma letra, o D por ser para o Dia D reforçando o evento, com peças de Tetris (puzzle) em 3D.

Procuramos formas de culinária mas não encontramos. Como tal, pesquisamos materiais moldáveis mas resistentes.

Surgiu-nos um material idêntico à plasticina mas um pouco mais rijo e que depois pode ir ao forno para ficar sólido e definitivo, conhecido por FIMO.

Como uma a letra D impressa, começou-se a moldar e a montar o D. Depois de cozido, foi lixado e polido, obtendo assim a forma final.

Inicialmente, fotografamos o D com sombras, mas ficava muito estranho. No programa Adobe Photoshop modificamos-lhe a cor para o azul característico da Escola Superior de Tecnologia. Deste do inicio pensamos em fazer os flyers como um puzzle, a brochura desdobrável e a montra com peças do D.

A tipografia inicialmente escolhida foi a Calibri. Mas por ser tão usual, tornava o cartaz sem interesse. Daí tivemos de procurar várias tipografias: sans serif e serif. Escolhemos para sans serif o tipo Frutiger, e serif Palatino Linotype.

Fizemos várias tentativas para a fotografia do D, digitalizamos e fotografamos com sombra mas menor e mais marcada. Sem sombra como ficou digitalizado, o D perdia a forma 3D, o que ia contra a nossa ideia. Assim ficou a fotografia com sombra diferente da inicial.

Com alguns ajustes na disposição das caixas de texto no cartaz, na brochura e nos flyers obtemos assim o cartaz final, a brochura desdobrável, os flyers-puzzle. A montra já tinha sido planeada desde do início do projecto.

Simulação da montra



Brochura planificada - inclui a capa e a contra capa (mapa)
Brochura planificada - interior

manifesta (te)

Para esta proposta tinha como objectivo inserir numa t-shirt o stencil anteriormente elaborado com a frase que completava o manifesto. De forma a reforçar o manifesto do projecto anterior.

O espaço todo que a t-shirt proporciona poderia ser utilizada para obter o efeito pretendido. A t-shirt tem de ser branca e a impressão em preto.

Com estas especificações comecei a ponderar se a imagem ficaria na parte da frente ou nas costas da t-shirt. Como o meu manifesto transmite sentimentos ligados ao coração, decidi colocar a imagem na parte da frente da t-shirt, e mariotarimente do lado esquerdo, lado do coração.

Aumentei o tamanho da imagem, pois com o tamanho da t-shirt que arranjei, a imagem parece abraçar a pessoa que a veste. E assim, realçando o conceito “química/paixão”.

A frase, ¡Viva la Pasión!, decidi colocá-la paralela à inclinação da perna esticada do bailarino, e não na parte de trás da t-shirt porque achei que seria virar as costas ao manifesto que queria passar. Pois junta-se á imagem e não fica isolada.

De certa forma, liga-se á imagem e ao conceito.